skar Kokoschka

 

“Si vives lo suficiente, verás tu reputación morir tres veces” Oskar Kokoschka (1886-1980) artista, poeta, dramaturgo y profesor austríaco (aunque, en ocasiones durante su larga vida, también tuvo ciudadanía checa y británica), mejor conocido por sus intensos retratos y paisajes expresionistas , así como por sus teorías sobre la visión que influyeron en el movimiento expresionista vienés

Franco “Bifo” Berardi

Franco “Bifo” Berardi (1948) escritor, filósofo y activista italiano. Actualmente trabaja como docente en la Universidad de Bolonia y es un referente del movimiento autonomista italiano. Se graduó en Estética en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Bolonia. Cuando fue estudiante, e influenciado junto con buena parte de su generación por el Mayo francés, participó en el movimiento estudiantil italiano de 1968. Colabora para la revista Loop y Alfabeta Fue fundador y colaborador de Radio Alice y colaborador de la revista A/Traverso entre 1975 y 1981.En 1978 llega a Nueva York huyendo del triunfo del neoliberalismo en Italia y en el 2000 publica La fábrica de la infelicidad. En 2002 fundó TV Orfeo, la primera televisión comunitaria italiana. Desde siempre ha sido un entusiasta de la relación entre tecnología y formas estéticas

Raúl Renán

 

Un verso

clavado

en la espesura

es señal de

presa ambigua.

No hay figura

que entrañe.

El poema

mira

por todos

lados

con sus

ojos de mosca

y no caben

en sí

sus visiones.

Estoy de él

cubierto

por su saliva

y tatuado

por todos

sus versos,

así me miran

los que leen.

Raúl Renán (1928-2017) poeta, narrador y editor mexicano, nacido un día como hoy en Mérida, Yucatán. Es considerado como el gran experimentador de la Literatura de México literatura mexicana de la segunda mitad del siglo XX.​ Fue autor de más de 30 obras de poesía, narrativa y ensayo.​ Gran autor de la poesía experimental mexicana de la segunda mitad del siglo XX, fue calificado como «poeta visual por sus trabajos capitulares y sus caligramas». También ha sido comparado con Fernando Pessoa, como «dueño de una energía política que escribe para nombrarse en todos los demás».

Eugenio Cambaceres

 Es decir:

El que crea encontrar en las páginas de este libro estudios serios, fruto de una labor asidua, debe, desde luego, cerrarlo sin más vuelta.

No quiero ni puedo hacer nada serio.

El más pequeño esfuerzo intelectual me postra. Vivo por vivir, o mejor: vegeto.

Perdidas en medio de mis muchos defectos, tengo algunas buenas dotes. Poseo, por ejemplo, un fondo innegable de honradez; por eso es que nada prometo, desde que nada puedo dar.

Ya saben ustedes, pues, a qué atenerse.

Eugenio Cambaceres (1843-1889) abogado, escritor y político argentino, que nació en Buenos Aires, un día como hoy. Como escritor introdujo el naturalismo de Émile Zola y los Goncourt en Argentina y los argumentos de índole realista y local con cuatro novelas de temática pesimista, las dos primeras son Pot-pourri. Silbidos de un vago (1882) y Música sentimental (1884). Ambas carecen de un plan preciso y a veces de ilación, con historias de adulterios conyugales dentro de un ambiente de pesimismo y hastío. Lo novedoso de tratar tan escabroso asunto y sobre todo el tratamiento crudo del tema, provocaron una repercusión escandalosa, y la crítica no vaciló en atacar al autor. En 1885, dio a conocer su novela más significativa, llamada Sin rumbo, donde ofreció buenas descripciones de paisajes y anécdotas en torno a un asunto de patología sexual. Dos años antes de morir (1887) publicó En la sangre, la historia de un hijo de inmigrantes italianos que busca abandonar su humilde origen y fuerza al matrimonio a la hija de un estanciero adinerado, para luego derrochar su fortuna y arruinar su vida. A través de sus escritos, patentizó los problemas que se originaron con la llegada de extranjeros a Argentina y los cambios sociales de su época, criticó a la Alta Burguesía y su doble moral.

Paul Claudel

También

el otoño

es algo

que comienza.

Paul Claudel (1868-1955) diplomático y poeta francés, hermano de la escultora Camille Claudel. Representante principal del catolicismo francés en la literatura moderna, toda su obra, en la que hace alarde, por extraña paradoja, de simbolismo y realismo, complejidad y sencillez, polifacetismo y profundidad, aparece informada por una honda inquietud religiosa en la que supo conciliar la ortodoxia con el modernismo. Académico desde 1946, cultivó la poesía lírica en la que utilizó un versículo bíblico en ritmo libre de propia invención

Pérez Celis

 "Qué sé yo si lo que hago es arte. Y menos lo va a saber un crítico" Celis Pérez, más conocido por la inversión de su nombre y apellido como Pérez Celis (1939-2008) prestigioso artista plástico argentino de reconocimiento internacional. Su obra se expresó a través de la pintura, la escultura, el muralismo y el grabado. Desarrolló un estilo abstracto, recurriendo a la fusión de líneas estéticas de las culturas amerindias andinas con las vanguardias plásticas internacionales, a la vez de la utilización de imágenes de fuerte arraigo en la cultura porteña para construir obras de fuerte impacto. Nació en Buenos Aires, un día como hoy

Max Roach,

 

Max Roach, su nombre real, Maxwell Lemuel Roach (1924-2007)  baterista estadounidense de jazz y compositor. Es considerado uno de los bateristas más importantes de la historia. Formó parte del histórico quinteto de Charlie Parker y Dizzy Gillespie. Nació un día como hoy en , New Land, del Condado de Pasquotank, de Carolina del Norte.

Roland Topor

 

"Un gramo de caviar en un kilo de excremento no cambia nada. Un gramo de excremento en un kilo de caviar lo cambia todo."

Roland Topor (1938-1997) ilustrador, dibujante, pintor, escritor y cineasta francés, de origen judío polaco, conocido por el humor negro y el carácter surrealista y voluntario de sus obras. Su libro más conocido y traducido es la novela El quimérico inquilino (Le Locataire chimérique), llevada al cine por Roman Polanski en con el título Le locataire (en español, se distribuyó como El quimérico inquilino). Nació un día como hoy.

Horacio Añón

 Cumplió años Horacio Añón (Montevideo 1940). Diseñador gráfico y fotógrafo. Estudia dibujo y escultura en Taller de Fernández Tuduri. Realiza estudios de arquitectura. Trabaja como dibujante y maquetista. Co-fundador de Editorial Banda Oriental (1961). Diseña y realiza el local de la librería de la Facultad de Medicina (1967), la librería de la Fundación de Cultura Universitaria (1968), y el local de Editorial Tierra Nueva (1970).

Inicia su actividad profesional como diseñador gráfico realizando carátulas para las editoriales Tauro y Nuevo Mundo (1966). A partir de 1969 realiza el diseño y la dirección gráfica de las colecciones de fascículos "Nuestra Tierra", "100 años de fútbol", "Los Departamentos", "Montevideo". Trabaja como fotógrafo para estas publicaciones y para las revistas "Holando" (1969) y "Arroz" (1970). Realiza carátulas para la Editorial Tierra Nueva (1970). Desde 1972 diseña las revistas "Despegue" y "Víspera" y las carátulas de "Biblioteca de Marcha" y desde 1976, "Sport Ilustrado" y "Revista Uruguaya de Psicoanálisis". Realiza audiovisuales para Sudamtex, SOYP, Central Lanera Uruguaya, L'Oreal de Paris, etc. Gráfica para Manos del Uruguay (1978) y CASMU (1979. Carátulas, folletos y boletines para CINVE (1981). Diseña y realiza para el CLAEH la colección "El Uruguay de nuestro tiempo"(1983). Diseña la revista NEXO y comienza a editar las revista de la Sociedad de Anestesiología del Uruguay (1984). Para CREDISOL Publicaciones diseña entre otros, el libro "Tierra de Libertad" (1985). A partir de esa fecha realiza una amplia serie de trabajos para CALNU. Desde 1987 asesora en comunicaciones a la Caja Notarial y diseña libros y carátulas para la editorial Linardi y Risso. En 1988 hace el prototipo del semanario "La Democracia" y de la revista "Odontología Uruguaya". Realiza trabajos de diseño y comunicación para Tea, Deloitte y Touche (1991). Asesora en comunicación a la Asociación de Escribanos del Uruguay (1996). Realiza el diseño y la producción del logotipo y catálogo de la muestra Montevideo y la Plástica, organizada por la IMM (1996)

Obtiene el premio "Cámara de Senadores" de escultura, XXX Salón Nacional de Artes Plásticas. (1966). Es seleccionado para la 6ta Bienal de Artes Gráficas, Brno, Checoeslovaquia.(1974). Premio Morosoli de Diseño Gráfico (1997).

"Siete Diseñadores Gráficos", exposición colectiva. Museo de Arte Contemporáneo, Montevideo (1983). "Dibujando los '60", exposición colectiva. Museo Municipal de Bellas Artes Juan Manuel Blanes, Montevideo (1998). "Arte y comunicación", exposición colectiva. Sala Carlos F. Sáez, Montevideo (2005). Participa como jurado en varios concursos de diseño gráfico.

Investiga y selecciona entre 800 piezas de 60 autores para la exposición Andares del humor, 40 años de humor gráfico en el Uruguay (1955-1995). Punta Carretas Shopping, Montevideo (1996). Integra el grupo de seis diseñadores uruguayos seleccionados para el libro Latin American Graphic Design, Felipe Taborda/Julius Weidemann (editores), Taschen (2008). Texto Rodolfo Fuentes para el MNAV

David Alfaro Siqueiros​

 "La pintura es el mejor acto del artista a fin de poder transmitir un mensaje, el mejor mensaje en el momento histórico en que se produce. El arte tiene que ser producto de una honestidad y una voluntad creadora profundas." David Alfaro Siqueiros​ (1896-1974) pintor, escritor, diplomático, activista y militar mexicano. Es considerado uno de los tres grandes exponentes del muralismo mexicano. Nació un día como hoy en Santa Rosalía de Camargo, Chihuahua.